【連網(wǎng)】（記者 張燦 通訊員 崔家欣 錢凡雪）割繡，一種流傳于蘇北、魯南的傳統(tǒng)布飾技藝，作品繡制完成后從中間割開一分為二，便可得到一對花樣相同、方向相反的繡品。割繡技藝制作的物件色彩艷麗、結(jié)實耐用。李秋紅，一位溫婉而堅忍的連云港非遺傳承人，正用她的雙手傳承發(fā)揚著這項技藝。
踏入李秋紅的工作室，一股淡雅的氣息撲面而來，墻上掛滿了鞋墊、香包等各式各樣的割繡作品。它們圖案繁復而不失和諧，線條流暢而富有張力，每一件作品都像在訴說著一個古老而美麗的故事。下午三點，李秋紅正坐在工作臺前，手持鋒利的刀片，小心翼翼地分割繡品，她的眼神專注而深邃，整個世界仿佛都靜止在了這一刻。
耳濡目染
與割繡結(jié)下情緣
李秋紅出生于連云港經(jīng)濟技術(shù)開發(fā)區(qū)的中云街道，曾經(jīng)這里家家戶戶都有做割繡的習慣。“我們那個時候有送自己親手做的割繡鞋墊作為定情信物的傳統(tǒng)。”李秋紅說。
李秋紅的媽媽心靈手巧，非常擅長做割繡。“當時我還小，以學習為重，沒有那么多時間做割繡，只會在媽媽身邊打打下手。久而久之，也自然對割繡產(chǎn)生了特殊的感情。”李秋紅說。
對李秋紅從事割繡行業(yè)影響最大的人是她的婆婆，正是這位勤勞聰慧的長輩將她帶入了割繡的多彩世界。“我的婆婆在下崗之后，挎著竹籃子在隴海商城賣起了割繡花樣，那個時候婆婆賣的花樣樣式豐富，十分受歡迎。隨著生意越做越大，婆婆打算自己開一家店。”李秋紅說。
于是，2000年隴海商城里一家名叫隴海鞋墊的店鋪開業(yè)了。店鋪里既有種類繁多的花樣，也售賣由白坯鞋墊和紗網(wǎng)制成的割繡半成品。“店鋪的生意特別紅火，一個月光是鞋墊半成品就能賣一千多雙。”李秋紅說。
“婆婆一直非常支持我，她曾經(jīng)和我說過，不管我有沒有闖出自己的事業(yè)，她的這個店都會留給我。”李秋紅說。在不斷嘗試新工作的同時，李秋紅始終不忘做割繡，買布料、縫線、畫花樣……做割繡成為她工作之余的另一份事業(yè)。
最終李秋紅還是選擇了繼承婆婆的店，開始制作和教授割繡制作技藝。她說：“經(jīng)歷過那么多后，我發(fā)現(xiàn)靜下心來做割繡是一件十分幸福的事情。專心致志投入在作品上，讓割繡作品詮釋自己的想法，是非常有成就感的，我也算是回歸了本心。”
鉆研技藝
堅守換來成就
2016年，李秋紅全面投入到割繡事業(yè)中。在接手婆婆的店鋪前，他們經(jīng)歷了兩次店鋪搬遷。
為了讓客戶順利找到新店，搬店前，李秋紅和她的家人們會告知近期每一個前來店鋪的顧客新店的位置，也會打電話給所有留下聯(lián)系方式的老顧客，但一些老人由于沒有手機還是失去了聯(lián)系。
“前幾天有一位老顧客突然找了過來，她是一位80多歲的奶奶。之前由于沒有留電話，不知道我們的新地址，她就到原來的店址找人打聽，終于重新找到我們店，找到店后就非要給我們幫忙。”說著李秋紅將自己當天拍攝的視頻展示出來。視頻中，滿頭白發(fā)的奶奶戴著老花眼鏡，全神貫注進行納繡，穿針引線的手法依然利索。
為了學好割繡，李秋紅付出了比常人更多的努力和時間，從最基本的針法學習到復雜的圖案設(shè)計，每一個細節(jié)都力求完美。
傳統(tǒng)割繡制作過程復雜且費時，布料的選擇也極為講究。過去人們經(jīng)過長時間的探索和實踐最終選擇用四種布來制作割繡鞋墊——水洗棉、帆布、卡其布、紗布，用糨糊把布料一層一層糊起來陰干，經(jīng)過這些步驟才算制作成割繡的半成品。
之后人們在半成品上按照花樣繡出圖案，針腳不能太密也不能太疏。“太密的針腳會讓割開的絨擠在一塊感覺不夠軟，太疏的針腳做出的繡面又不夠美觀。”李秋紅說。納繡的過程十分需要耐心，細細的繡針需要穿過厚實鞋墊和多層紗網(wǎng)達到另一面，這樣的動作需要重復成百上千遍才能夠完成一雙鞋墊。
花費時間進行納繡，之后用刀沿褙子中縫割開，厚實的褙子一分為二，繡線變?yōu)槎探q，兩個圖案軸對稱的鞋墊便誕生了。做出來的鞋墊一面有絨，一面布滿納繡花紋，不僅結(jié)實耐用，而且十分舒適保暖。
在多年制作割繡作品的過程中，李秋紅始終虛心學習，吸納新的技巧和方法，讓割繡作品呈現(xiàn)出更好的效果。“我會不斷改進割繡圖案的效果。比如鞋墊中常出現(xiàn)的花朵圖案，之前傳統(tǒng)的習慣是拿黑色的線來描邊，但是現(xiàn)在已經(jīng)不太符合我們的審美。我就會采用由淺入深、多層過渡的方式填充花瓣顏色，花瓣外層采用最淺的顏色進行描邊，這樣既界限分明也能夠凸顯出花瓣本身的特點。”李秋紅說。
如今，李秋紅已成為連云港市非遺代表性傳承人，作品多次在展覽中獲獎。她還經(jīng)常帶著她的作品參加區(qū)民俗節(jié)、非遺集市等活動，以展示的形式讓更多人了解割繡。
不斷創(chuàng)新
尋找發(fā)展之路
人們的審美觀念不斷變化，李秋紅深知割繡技藝也需要不斷創(chuàng)新才能煥發(fā)出新的生機。
李秋紅的店里割繡作品種類繁多，花樣緊跟時代，做的也多是實用性較強的拖鞋、鞋墊、香包等。她一直有一個理念，“非遺源于生活，最終也要回歸到生活，運用到生活中。”
剛開始李秋紅也只是遵從傳統(tǒng)做鞋墊，但如今大量鞋子不需要額外墊鞋墊。沒有那么多人買鞋墊了，該如何制造新的需求？李秋紅便想到了做拖鞋。她將制作好的拖鞋放在櫥窗里展示，吸引了不少顧客。
割繡不僅僅是一項技藝，更是一種文化的傳承和責任的擔當。為了讓更多人了解割繡，李秋紅積極推廣割繡技藝，她參與組建了婦女微家，通過這個平臺吸引了許多本身已經(jīng)掌握割繡技藝和想要學習割繡技藝的女性。
“在二十年的學習和練習中，我積累了一定的經(jīng)驗，可以傳授給別人。我計劃之后建立一個工作室，里面包含展示區(qū)、工作區(qū)，還有教學區(qū)，教學區(qū)開展培訓。學員無論是因為愛好前來學習還是學成后開始制作銷售，都是對割繡技藝的傳承。”李秋紅說。
“近幾年我能夠明顯感覺到非遺項目越來越受到國家的重視，這讓我們非遺人有信心，也更有熱情。”李秋紅說。她還開通了抖音、小紅書等平臺，發(fā)布割繡技藝的相關(guān)視頻，通過社交媒體渠道，她的割繡技藝打破地域限制，被更多人看見。
在李秋紅的世界里，割繡不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種生活態(tài)度和精神追求。她用自己的雙手釋放出割繡的美麗與魅力，讓這門古老的藝術(shù)在當代社會中煥發(fā)出新的光彩。她的奮斗過程，是對非遺文化傳承的生動詮釋，也是對匠人精神的致敬。
