隨著悠悠樂聲，琵琶、嗩吶、二胡等民族樂器交相輝映，瞬間把觀眾拉到韻味深長(zhǎng)的傳統(tǒng)文化意境中。近日，由南京民族樂團(tuán)演奏的“我們的節(jié)日”——星橋鵲駕七夕音樂會(huì)在江蘇大劇院上演，浪漫佳節(jié)更添傳統(tǒng)文化魅力。江蘇是民樂大省，涌現(xiàn)出了《梁祝》《孟姜女》《姑蘇風(fēng)光》《茉莉花》《紫竹調(diào)》《二泉映月》等一批優(yōu)秀民樂作品。這幾年，江蘇以民樂為載體，充分展現(xiàn)、挖掘地域文化，講好中國故事；積極探索民樂的現(xiàn)代化、交響化，通過創(chuàng)新融合，讓民樂走進(jìn)人們的生活，留住文化根脈。
2023南京文化藝術(shù)節(jié)開幕式暨南京長(zhǎng)江民樂匯首場(chǎng)演出精彩上演 邵丹攝
民樂新章，
繪就“水韻江蘇”
在大江大河中邂逅“水韻江蘇”之美。5月27日晚，南京國際青年文化公園濱江舞臺(tái)，南京民族樂團(tuán)和江蘇省民族樂團(tuán)聯(lián)袂呈現(xiàn)大型民族管弦樂《大江南》。在悠揚(yáng)的民樂聲中，觀眾吹著江風(fēng)，和著長(zhǎng)江之畔的濤聲，沉醉于江南千年的時(shí)光流韻。民樂愛好者雅理動(dòng)情地說，聽著《大江南》，心底驀然涌上白居易的千古名句“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風(fēng)”。
由著名作曲家王丹紅編配、創(chuàng)作的《大江南》，結(jié)合民族管弦樂的藝術(shù)特征，貼切地展現(xiàn)了江南風(fēng)采、江蘇氣度。樂章中，融入了《春江花月夜》的曲調(diào)，讓人感受到“月亮之城”揚(yáng)州的詩意；也有民歌《拔根蘆柴花》里的味道，帶來江南鄉(xiāng)野的歡暢；《茉莉花》的經(jīng)典旋律，“瞎子阿炳”曾經(jīng)撥弄的二胡聲聲，弄堂里的叫賣、評(píng)彈、昆曲，隨風(fēng)散落“江南岸”，喚起人們心中的深情和感動(dòng)。“每個(gè)樂章都被賦予了獨(dú)到又富于特色的主題，共同將美好的江南水鄉(xiāng)栩栩如生地展現(xiàn)出來。”著名指揮家、南京民族樂團(tuán)音樂總監(jiān)兼首席指揮張列說。
蘇州民族管弦樂團(tuán)大型民族管弦交響樂《江河湖海頌》
“水韻江蘇”的風(fēng)土人情、文化底蘊(yùn)，成為民樂創(chuàng)作的題材寶庫。蘇州民族管弦樂團(tuán)創(chuàng)作的大型民族管弦交響樂《江河湖海頌》，放眼江蘇境內(nèi)的江、河、湖、海，以昆曲、京劇、二胡、評(píng)彈等表現(xiàn)形式，讓這片土地上的文化精粹、人文風(fēng)采和風(fēng)土人情，生動(dòng)自然地流淌進(jìn)觀眾心里。由江蘇省演藝集團(tuán)創(chuàng)作的《江風(fēng)雅頌》，則用“國寶級(jí)”打擊樂器編鐘、編磬等展現(xiàn)江南千年回響，以發(fā)源于江蘇的現(xiàn)代二胡，帶來“瞎子阿炳”為代表的民俗文化和以劉天華為代表的文人文化，表達(dá)文靜柔美的江南詩意和充滿活力的“現(xiàn)代江南”。民族管弦樂作品《大運(yùn)河》，則通過寫意的手法，讓“大運(yùn)河”流淌成詩，《茉莉花》《蘇州好風(fēng)光》等耳熟能詳?shù)慕K民樂經(jīng)過改編，融合樂團(tuán)演奏、合唱、獨(dú)奏、獨(dú)唱等，相得益彰地展現(xiàn)江蘇在運(yùn)河文化傳承與創(chuàng)新中的精神風(fēng)貌。
《大江南》演出現(xiàn)場(chǎng)
“這些優(yōu)秀的民樂新作，在展現(xiàn)江蘇地域特色的同時(shí)，亦從精神層面表達(dá)江南文化，展現(xiàn)流淌在民族血脈里的深厚文化基因和每個(gè)人心中對(duì)美好精神世界的追求。”王丹紅說。她在《大江南》的最后一個(gè)樂章“最憶江南”里，回到白居易《憶江南》的詩韻，以600年昆腔搭配江南絲竹之聲，勾勒出美好的江南之夢(mèng)的意境。而《江風(fēng)雅頌》的指揮、中央音樂學(xué)院指揮系教授王甫建也說，“江風(fēng)雅頌”，由四個(gè)各具文化深義的漢字復(fù)合而成標(biāo)題，歌頌生生不息的長(zhǎng)江和根脈深邃的華夏文明根脈。“江風(fēng)，即江南風(fēng)度、江蘇風(fēng)格，雅頌則是以高雅的藝術(shù)形式歌頌，充分體現(xiàn)出江蘇的人文情懷和文化底蘊(yùn)。”
《江風(fēng)雅頌》演出現(xiàn)場(chǎng)。
聽得懂聽得進(jìn)，
傳統(tǒng)民樂走進(jìn)現(xiàn)代生活
“當(dāng)語言停止時(shí)，音樂就開始了。”民樂，大多出于田野、村落，生動(dòng)樸素，自然天成，老百姓無論懂不懂音樂，都愛聽。當(dāng)下，江蘇作曲家、演奏家們?cè)趥鞒泻媒?jīng)典曲目的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)民樂形象生動(dòng)、風(fēng)格獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)，讓民樂走進(jìn)現(xiàn)代生活，獲得了更多更好的展現(xiàn)機(jī)會(huì)。
3月30日，南京民族樂團(tuán)委約作品民族管弦樂《莫愁》在上海東方藝術(shù)中心上演，青年作曲家蘇瀟，以古今詩詞和民間故事為主線，將南京的歷史、文化、傳奇人物、新時(shí)代建設(shè)串聯(lián)起來，讓聽眾在民樂中感知南京千百年的文化積淀和人文情懷。“每一個(gè)樂章都在訴說南京的傳奇故事，又更進(jìn)一步點(diǎn)明‘莫愁’的主題。”蘇瀟說，這部音樂作品通過講述南京故事，致敬中華民族生生不息的精神，既能聽出根植中國傳統(tǒng)文化的韻味，又能感受到和當(dāng)下審美接軌的激情。
現(xiàn)代民樂也借助交響化之路，向世界展現(xiàn)它的浩瀚和斑斕。成立僅6年的蘇州民族管弦樂團(tuán)，以《絲竹交響》《煙雨楓橋》《干將·莫邪幻想曲》等多部民族管弦樂作品，勾勒令人神往的“江南畫卷”，傳遞中國文化的質(zhì)感。這些作品，既緊緊圍繞“江南文化”，又將民族音樂管弦化、交響化、國際化的藝術(shù)創(chuàng)新理念融于其中，形成跌宕起伏的豐富效果，以海納百川之聲詠誦中國精彩。
著名指揮家、蘇州民族管弦樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)兼首席指揮彭家鵬表示，很多人對(duì)民樂的概念還停留在多年前的“老傳統(tǒng)”，比如《喜洋洋》《花好月圓》。但是隨著時(shí)代的發(fā)展，理念的革新，以及國際通行的交響建制不斷引入，現(xiàn)在的中國民族音樂更加豐富、完善、專業(yè)化。
他告訴記者，樂團(tuán)至今已委約創(chuàng)作近20部作品，作曲技法上符合交響化的展示，以極強(qiáng)的張力突出情懷與心靈的表達(dá)；配器方面，以組合樂章給聽眾以震撼之感。“那種厚重的歷史，一下子就從旋律中蕩漾出來，流進(jìn)人們的心間。”原本是學(xué)西方交響樂出身的彭家鵬，現(xiàn)在成為了民族音樂領(lǐng)域和交響樂領(lǐng)域的“兩棲”指揮家，他堅(jiān)信，交響化的演奏，使民族樂器成為一個(gè)有機(jī)表達(dá)的整體，更好地發(fā)揮民族樂器的個(gè)性、潛力和空間。
在王丹紅看來，民族音樂交響化不是簡(jiǎn)單的“人多聲音大”，更多是思想層面的“交響”，相對(duì)于傳統(tǒng)民樂的單線條旋律，形成立體化、多維度、多元化的音樂結(jié)構(gòu)。“民樂和交響樂的融合也體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化在當(dāng)下的發(fā)展。”她表示，“在中國這片土地上，藝術(shù)創(chuàng)作首先要講好中國故事，講中國老百姓能聽懂的作品。民樂交響化，符合現(xiàn)代人的審美體驗(yàn)，傳遞更具時(shí)代感的中國聲音。”
創(chuàng)新融合，
“活”的民樂留住文化根脈
在時(shí)代浪潮中，民樂與多種藝術(shù)形式的融合和立體呈現(xiàn)，為觀眾帶來了沉浸式享受的同時(shí)，也為傳統(tǒng)文化打開了更多傳承的空間。
“如今，地方戲劇元素、流行音樂、影視動(dòng)漫主題曲等，都在樂團(tuán)的演出中得到展現(xiàn)。”作為蘇州民族管弦樂團(tuán)的藝術(shù)指導(dǎo)，著名二胡演奏家朱昌耀告訴記者，樂團(tuán)近年來持續(xù)創(chuàng)新，秉持“民樂+”的理念，結(jié)合曲藝文化推出蘇州評(píng)彈演繹的《楓橋夜泊》、融合昆曲唱腔的《牡丹亭·游園》，更有“流行的民樂——影視動(dòng)漫音樂會(huì)”跨界演繹新民樂風(fēng)格。今年“六一”，南京民族樂團(tuán)音樂家攜手流行電聲樂隊(duì)，以傳統(tǒng)民族器樂與電聲樂隊(duì)跨界融合，演奏一系列“DNA動(dòng)了”的動(dòng)漫主題曲目，“現(xiàn)場(chǎng)體會(huì)就像流行演唱會(huì)一樣，大家戴著耳麥互相溝通，讓我真心覺得民樂也可以很潮很流行。”南京民族樂團(tuán)琵琶首席王雁潔感嘆。
在社交網(wǎng)絡(luò)上，曾被視為“土樂器”的嗩吶成了樂器網(wǎng)紅。“最近這幾年，新生代演奏家將傳統(tǒng)的嗩吶音樂和交響樂融合在一起，甚至將它吹到了世界，這就是跨界的力量。”南京民族樂團(tuán)嗩吶首席劉東星說，“我們希望創(chuàng)作出更多讓當(dāng)代觀眾耳目一新的作品，不賣弄技巧，不為奪人眼球，而是用多元風(fēng)格的創(chuàng)作，讓觀眾在傳統(tǒng)音樂中找到時(shí)尚的感覺。”
民樂的創(chuàng)新和融合，一直在路上。這幾年，張列在全國各地參與音樂指揮、藝術(shù)比評(píng)，感受最強(qiáng)烈的是民族音樂會(huì)真的越來越吃香了。張列分析，新生代的作曲家、演奏家，都在音樂學(xué)院受過高等教育，技術(shù)過硬，到了樂團(tuán)后基本都在解決音樂表達(dá)的問題，在這樣的氛圍下，民樂表達(dá)越來越多元，民樂舞臺(tái)“活”起來、“火”起來了。
如何將傳統(tǒng)題材進(jìn)行創(chuàng)新轉(zhuǎn)化？張列告訴記者，民樂的創(chuàng)新就是將傳統(tǒng)的意境和文化內(nèi)核進(jìn)行重新解讀、改編和演繹，用更好的現(xiàn)代化表達(dá)讓它再次走上舞臺(tái)，獲得更多人的喜愛，將傳統(tǒng)文化經(jīng)久不息地傳承下去。
新華日?qǐng)?bào)·交匯點(diǎn)記者 吳雨陽 高利平
